제주의 고유한 독창성과 풍토성을 세계적 예술 언어로 재해석하는 '2026 제5회 제주비엔날레'가 참여 작가 명단과 핵심 전시 구조, 포스터(키 비주얼)를 공개하며 본격적인 대장정의 시작을 알렸다.
제주특별자치도가 주최하고 제주도립미술관이 주관하는 이번 제5회 제주비엔날레는 올여름 8월 25일부터 11월 15일까지 83일간 제주 전역에서 화려하게 개최된다.
'허끄곡 모닥치곡 이야홍: 변용의 기술'이라는 주제 아래 펼쳐지는 이번 비엔날레는 제주도립미술관과 제주돌문화공원을 포함해 제주 원도심의 문화 거점인 제주아트플랫폼, 예술공간 이아, 갤러리 레미콘 등 주요 문화예술 공간으로 대폭 확장되어 진행된다.
'허끄곡 모닥치곡'은 '뒤섞이고 모이다'라는 뜻의 제주 방언이며, '이야홍'은 제주 대표 민요인 이야홍 타령의 흥겨운 후렴구에서 가져왔다.
이번 비엔날레에는 총 69명(팀)의 국내외 유수 작가들이 참가한다. 전체 참여 작가 중 제주 지역 작가의 비중이 약 30%를 차지하여 지역적 맥락과 국제적 예술 담론이 깊이 있게 교차한다. 작가들은 제주의 독특한 자연환경, 역사, 신화를 바탕으로 기후위기, 역사적 상흔, 인류 문명의 전환점 등 글로벌 현안에 대답하는 신작 및 커미션 프로젝트를 대거 선보인다.
새롭게 공개된 공식 키 비주얼(포스터)은 제주어 문자의 시각적 구조를 기하학적 패턴으로 분해하고 재조합한 타이포그래피 기법을 적용했다. 이질적인 요소들이 복합적으로 뒤섞이고 모여 전혀 새로운 형태와 의미로 변용되는 과정을 형상화함으로써 고정되지 않고 끊임없이 번져나가는 제주의 풍토성과 포용력을 감각적으로 나타냈다.
전시는 제주의 역사적·문화적 결을 세 가지 핵심 소주제로 세분화하여 선보인다.
'추사의 견지에서: 유배 Human' (제주도립미술관)
제주 유배 시절 독자적인 추사체를 완성한 추사 김정희의 미학을 조명한다. 고립과 단절의 공간이었던 유배지가 도리어 새로운 조형 언어를 창출하는 생산적 조건으로 작동했음에 주목한다. 제주의 동자석, 민화 등 '졸(拙)'의 미학과 연결하며, 전쟁과 폭력, 급격한 삶의 이주 속에서도 삶을 이어가는 개인과 공동체의 기억을 다룬다. 김영훈, 이현태, 아슬란 고이숨, 윤진미 등의 작가가 참여한다.
'검으나 돌은 구르고 굴러: 돌문화 Stone' (제주돌문화공원)
화산섬 제주의 현무암을 수세월의 역사를 견뎌낸 생명의 증언자로 바라본다. 밭담·집담·산담으로 대표되는 독보적인 돌담 문화를 바탕으로 북방거석문화가 현대 미학으로 이어지는 궤적을 추적한다. 김정헌, 오카베 마사오+미나토 치히로, 노진아·룸톤 등이 참여해 가상 세계와 디지털 플랫폼을 아우르는 융합적 작품을 선보인다.
'큰 할망의 배꼽: 신화 Deities' (제주 원도심: 제주아트플랫폼·예술공간 이아·갤러리 레미콘)
'1만 8천 신들의 고향' 제주의 신화가 지닌 다층성과 개방성에 주목한다. 외부 문화와의 끊임없는 접촉을 통해 확장되어 온 설문대할망, 백주또 신화의 포용성을 미학적으로 재해석한다. 캐나다의 미디어 아티스트 뱅상 모리세·캐롤라인 로버트를 비롯해 김상돈, 손유진, 곽윤주, 양정욱 등의 작가가 다채로운 관객 참여형 인터랙티브 작업과 설치 작품을 통해 원도심 전역에 활기를 불어넣는다.
제주비엔날레 총감독을 겸임하는 이종후 제주도립미술관장은 "출범 10년 차를 맞이해 새롭게 도약하는 이번 제5회 제주비엔날레는 역사의 숨결이 서린 원도심과 제주의 대지 위에서 도민과 관람객이 다 함께 어우러지는 대대적인 예술 축제가 될 것"이라며 "예술을 매개로 서로의 삶을 공유하고 '허끄곡 모닥치곡 이야홍'하는 생생한 감동의 장을 만들겠다"고 포부를 전했다.
제주의 고유한 독창성과 풍토성을 세계적 예술 언어로 재해석하는 '2026 제5회 제주비엔날레'가 참여 작가 명단과 핵심 전시 구조, 포스터(키 비주얼)를 공개하며 본격적인 대장정의 시작을 알렸다.
제주특별자치도가 주최하고 제주도립미술관이 주관하는 이번 제5회 제주비엔날레는 올여름 8월 25일부터 11월 15일까지 83일간 제주 전역에서 화려하게 개최된다.
'허끄곡 모닥치곡 이야홍: 변용의 기술'이라는 주제 아래 펼쳐지는 이번 비엔날레는 제주도립미술관과 제주돌문화공원을 포함해 제주 원도심의 문화 거점인 제주아트플랫폼, 예술공간 이아, 갤러리 레미콘 등 주요 문화예술 공간으로 대폭 확장되어 진행된다.
'허끄곡 모닥치곡'은 '뒤섞이고 모이다'라는 뜻의 제주 방언이며, '이야홍'은 제주 대표 민요인 이야홍 타령의 흥겨운 후렴구에서 가져왔다.
이번 비엔날레에는 총 69명(팀)의 국내외 유수 작가들이 참가한다. 전체 참여 작가 중 제주 지역 작가의 비중이 약 30%를 차지하여 지역적 맥락과 국제적 예술 담론이 깊이 있게 교차한다. 작가들은 제주의 독특한 자연환경, 역사, 신화를 바탕으로 기후위기, 역사적 상흔, 인류 문명의 전환점 등 글로벌 현안에 대답하는 신작 및 커미션 프로젝트를 대거 선보인다.
새롭게 공개된 공식 키 비주얼(포스터)은 제주어 문자의 시각적 구조를 기하학적 패턴으로 분해하고 재조합한 타이포그래피 기법을 적용했다. 이질적인 요소들이 복합적으로 뒤섞이고 모여 전혀 새로운 형태와 의미로 변용되는 과정을 형상화함으로써 고정되지 않고 끊임없이 번져나가는 제주의 풍토성과 포용력을 감각적으로 나타냈다.
전시는 제주의 역사적·문화적 결을 세 가지 핵심 소주제로 세분화하여 선보인다.
'추사의 견지에서: 유배 Human' (제주도립미술관)
제주 유배 시절 독자적인 추사체를 완성한 추사 김정희의 미학을 조명한다. 고립과 단절의 공간이었던 유배지가 도리어 새로운 조형 언어를 창출하는 생산적 조건으로 작동했음에 주목한다. 제주의 동자석, 민화 등 '졸(拙)'의 미학과 연결하며, 전쟁과 폭력, 급격한 삶의 이주 속에서도 삶을 이어가는 개인과 공동체의 기억을 다룬다. 김영훈, 이현태, 아슬란 고이숨, 윤진미 등의 작가가 참여한다.
'검으나 돌은 구르고 굴러: 돌문화 Stone' (제주돌문화공원)
화산섬 제주의 현무암을 수세월의 역사를 견뎌낸 생명의 증언자로 바라본다. 밭담·집담·산담으로 대표되는 독보적인 돌담 문화를 바탕으로 북방거석문화가 현대 미학으로 이어지는 궤적을 추적한다. 김정헌, 오카베 마사오+미나토 치히로, 노진아·룸톤 등이 참여해 가상 세계와 디지털 플랫폼을 아우르는 융합적 작품을 선보인다.
'큰 할망의 배꼽: 신화 Deities' (제주 원도심: 제주아트플랫폼·예술공간 이아·갤러리 레미콘)
'1만 8천 신들의 고향' 제주의 신화가 지닌 다층성과 개방성에 주목한다. 외부 문화와의 끊임없는 접촉을 통해 확장되어 온 설문대할망, 백주또 신화의 포용성을 미학적으로 재해석한다. 캐나다의 미디어 아티스트 뱅상 모리세·캐롤라인 로버트를 비롯해 김상돈, 손유진, 곽윤주, 양정욱 등의 작가가 다채로운 관객 참여형 인터랙티브 작업과 설치 작품을 통해 원도심 전역에 활기를 불어넣는다.
제주비엔날레 총감독을 겸임하는 이종후 제주도립미술관장은 "출범 10년 차를 맞이해 새롭게 도약하는 이번 제5회 제주비엔날레는 역사의 숨결이 서린 원도심과 제주의 대지 위에서 도민과 관람객이 다 함께 어우러지는 대대적인 예술 축제가 될 것"이라며 "예술을 매개로 서로의 삶을 공유하고 '허끄곡 모닥치곡 이야홍'하는 생생한 감동의 장을 만들겠다"고 포부를 전했다.